Ketvirtadienį startavęs festivalis paruošė diskusiją-žaidimą, skirtą šių metų festivalio temai – „Judėjimas mieste“ ir vilniečius bei miesto svečius kvietė pasinerti ne tik į įspūdingus, parkūro, šiuolaikinio cirko pasirodymus, tačiau ir į individualius patyriminius eksperimentus, kurie gvildeno ir kiek rimtesnes judėjimo mieste temas.

Festivalio metu vyko net dvi edukacinės programos, per kurias lietuvių kūrėjai buvo kviečiami kartu su belgų choreografu Benjaminu Vanderwalle bei belgų „Be Flat“ kūrėjų komanda kurti viešose miesto erdvėse, iš naujo atrasti santykį su miesto apylinkėmis bei ištrūkti iš jiems įprastos aplinkos. Edukacijų rezultatai buvo viešai pristatyti ir festivalio auditorijai.

Prancūzų komanda „Decor Sonore“ Vilniaus gyventojus pakvietė į pasivaikščiojimą – „Urbaphonix“, kurio metu judančiame gatvės teatro pasirodyme suskambo miesto šiukšliadėžės, geležiniai vartai, autobusų stotelė, pro šalį važiuojantis dviratis ar net festivalio lankytojo batų raištelis.

Vilniaus gynybinės sienos bastėjoje visas festivalio dienas buvo galima pasinerti į utopines miesto planavimo idėjas, kurios taip niekada ir nebuvo įgyvendintos, o jų utopiniai modeliai tapo lietuvių kūrėjo Vlado Suncovo sukurtomis mini golfo žaidimo aikštelėmis.

Organizatorių nuotr.

Mažieji festivalio lankytojai savaitgalį leidosi į režisierės Kristinos Maurusevičiūtės spektaklį-kelionę Vilniaus gatvėmis, kuriame buvo galima išgirsti eilėraščius, išvysti neįprastus objektus ir naujai patirti Vilnių.

Daugybės festivalio lankytojų dėmesio sulaukė net tris kartus vykęs judantis gatvės teatro pasirodymas „Follow me“, kuris prasidėjo Geležinkelio g. 6 esančio pastato kieme ir į kurį buvo įtraukti visi į pasirodymą atkeliavę žiūrovai. Stoties rajone vykęs pasirodymas kaskart sulaukdavo daugybės vietinių gyventojų susidomėjimo ir palaikymo bei stebino parkūro akrobatiniais triukais, o baigėsi Sodų gatvėje esančio pastato kieme, į pasirodymą įtraukiant ir lietuvių būgnininką – Kasparą Bujanauską.

Taip pat beveik tūkstantį festivalio lankytojų dėmesio sulaukė ir Kalnų parke vykęs, katalonų trupės „Animal Religion“ šiuolaikinio cirko spektaklis – „Tauromàquina“. Žiūrovams buvo pristatytas žaidimas, kurio epicentre kūno ir mašinos kova, mechaninių ir žmogiškųjų jėgų šokis.

Savaitgalį vyko ir šiuolaikinio cirko spektaklis „Enva“, kuriame buvo panaudota 250 kg šiaudų, atlikėjai žaidžiantys judesiu, pusiausvyra ir erdvės kompozicija, nagrinėjo žmonių santykių ypatumus, parodydami, kad savo gyvenimuose labai dažnai pasistatome tam tikras vidines sienas ir ieškojo būdų, kaip jas nugriauti.

Organizatorių nuotr.

„Spot“ lankytojai buvo kviečiami ir į neeilinę patirtį, eksperimentą – „Mission Roosevelt“, kurioje turėjo galimybę patys tapti pasirodymo dalimi ir patyrė, ką reiškia po Vilniaus gatves riedėti neįgaliojo vėžimėlyje. Visi misijos dalyviai vienareikšmiškai teigė, kad ši giliai paliečianti patirtis, atvėrė akis, kaip tai yra sudėtinga padaryti.

Kitas patyriminis festivalio pasirodymas „Walking the Line“ pakvietė judėti miesto gatvėmis be garso, su specialiai pasirodymui sukurtais akiniais. Pasirodymo metu buvo tyrinėjamos miesto erdvės, kolektyvinis judėjimas ir išsidėstymas, po kurio į pradinę susitikimo vietą grįžę žmonės teigė, kad reikia pasėdėti ir apmąstyti ramiai, viską ką patyrė, nes iš šio įtraukiančio pasirodymo grįžo tarsi iš filmo.

Įtraukiantys ir į miestą kitomis akimis pažvelgti kviečiantis festivalis „Spot“ sugrįš kitų metų liepos mėnesį ir vėl plačiai pažindins su šiuolaikiniu gatvės teatru.

Šių metų festivalio tema – judėjimas mieste, o gatvės teatro pasirodymų metu festivalio lankytojai bus kviečiami į miestą pažvelgti kitomis akimis, ieškoti klausimų ir atsakymų, kaip ir kodėl mes vienaip ar kitaip renkamės judėti miesto gatvėmis.

Nuo diskusijos iki spektaklio-kelionės

Šią savaitę prasidėsiantis festivalis „Spot“ startuos ketvirtadienį ryte, 10 valandą, Vilniaus gynybinės sienos bastėjos kieme, pristatant kūrėjo Vlado Suncovo specialiai šių metų festivalio temai sukurtą interaktyvią instaliaciją – „Rolling through Utopias“. Tai mini golfo aikštelės sukurtos pagal skirtingas istorines, utopinių miestų planavimo idėjas. Šią interaktyvią instaliaciją pamatyti ir su utopinėmis miesto planavimo idėjomis susipažinti bus galima visas festivalio dienas.

Ketvirtadienį 17 valandą taip pat specialiai šių metų festivalio temai – judėjimui – mieste rengiama diskusija-žaidimas, kviesianti skirtingus žmones, menininkus, miesto erdvių planuotojus dalyvauti žaidime bei diskusijoje, kurios metu bus plačiau nagrinėjama, kaip mes judame mieste, ar judėjimas gali būti tvarus, ar jis patogus, kaip galime kūrybiškai žvelgti į miesto iššūkius, kaip judėsime Vilniuje 2050 metais? Diskusiją ves aktorius Justas Tertelis, o visą diskusijos veiksmą iliustruos Pijus Čeikauskas.

Žmonės dažnai pasistato vidines gynybines sienas, kurios apsaugo nuo rimto emocinio pavojaus. Viskas, ką mums reikia padaryti, tai nugriauti tas sienas.

Savaitgalį dėmesys ir mažiesiems festivalio lankytojams, kurie bus kviečiami į interaktyvų festivalio spektaklį „Miesto eilės“. Šį spektaklį-kelionę sudaro aštuonios stotelės, kuriose dalyviai patiria ir išgirsta aštuonis eilėraščius, pamato neįprastus aštuonis objektus, kurių kiekvienas sukuria mažą stebuklą, taip kartu susipažįstant ir su Vilniaus senamiesčio gatvėmis bei kiemais.

Festivalio pasirodymai neįprastose erdvėse

Visas keturias dienas tarptautinis gatvės teatro festivalis kvies į judančius gatvės teatro pasirodymus, kurie prasidės vienoje erdvėje ir baigsis visai kitoje. Keli festivalio pasirodymai bus sėslesni, tačiau ne mažiau intriguojantys. Šeštadienį, liepos 10 dieną, katalonų kūrėjų komandos „Animal Religion“ šiuolaikinio cirko spektaklis-žaidimas „Tauromàquina“ bus rodomas Kalnų parke, jame išvysime kūno ir mašinos kovą, mechaninių ir žmogiškųjų jėgų šokį, gyvulišką dialogą bei emocinį variklį. „Tauromàquina“ pasirodymas įvyks vieną kartą ir žiūrovų dėmesį patrauks saugia, bet intriguojančia dvikova, o pasitelkus įvairias šiuolaikinio cirko technikas, pasirodymas mums pasakos apie žmonių, gyvūnų ir mašinų panašumus bei skirtumus.

Organizatorių nuotr.

Vilniaus dailės akademijos kieme, šalia Menų spaustuvės, taip pat vyks šiuolaikinio cirko pasirodymas – „Envà“, kuris žiūrovų lauks tiek šeštadienį, tiek sekmadienį. 250 kg šiaudų ir 125 kg žmonių masės – tai du atlikėjai, žaidžiantys su judesiu, pusiausvyra, humoru, erdvės kompozicija ir tyrinėjantys žmonių santykių ypatumus. „Envà“ (katalonų kalba) reiškia ploną sieną, pastatytą tam, kad atskirtų erdves.

„Žmonės dažnai pasistato vidines gynybines sienas, kurios apsaugo nuo rimto emocinio pavojaus. Gyvenime mes ieškome būdų, kaip išsivaduoti, tačiau viskas, ką mums reikia padaryti, tai nugriauti tas sienas“, – apie pasirodymą kalba „Amer i Àfrica“ komanda.

Užsienio menininkai vedė dirbtuves

Belgų choreografas Benjamin Vanderwalle ir belgų kūrėjų komanda „Be Flat“ į kūrybinės dirbtuvės kvietė lietuvių kūrėjus norinčius savo kūrybą ir praktiką pateikti viešose miesto erdvėse. „Mes ištrūksime iš dalyviams individualios aplinkos, sieksime padėti jiems iš naujo apibrėžti jų santykį su miesto apylinkėmis. Praktinių dirbtuvių metu atliksime individualius, porų ir grupinius pratimus paremtus parkūro principais, o kiekvienas dirbtuvių dalyvis bus kviečiamas pritaikyti savo įgūdžius esamai situacijai“, – pasakoja belgų kūrėjai. Edukacinių dirbtuvių rezultatai bus pristatomi viešai, ketvirtadienį 19 valandą bei penktadienį 18 valandą, pristatymų susitikimo vieta – Menų spaustuvė.

Judantys ir į specialias misijas kviečiantys pasirodymai

Šį ketvirtadienį ir penktadienį vyks „Urbaphonix“ pasirodymas, kuris ne tik kvies išeiti pasivaikščioti po Vilnių, tačiau Vilnių ir išgirsti. Pasirodymą sudaro eismo spūsčių garsai, šildymo ortakių ir oro kondicionierių ūžimas, kūnai, pokalbiai ir net miesto išplanavimas, kuris tampa ir scena, ir neribotu šio momentinio teatro instrumentų šaltiniu. „Urbaphonix“ pasirodymo metu siekiama sukurti dar negirdėtą, nenuspėjamą ir kerinčią garsų aplinką, o kūrėjai pasitelkia savo talentą kad išgirstume tai, kas yra šalia ir ko niekas nepastebi, nes niekada nesugalvojo įsiklausyti.

Penktadienį bei šeštadienį festivalio lankytojai bus kviečiami žaisti ir kūrybiškai pažvelgti į Vilniaus viešąsias erdves. Pasirodymo „Follow me“ metu kūrėjai stoja į akistatą ir žaidžia su miesto viešąja erdve, kiekvienas pasirodymas yra unikalus ir jo turinys priklauso nuo vietos, kurioje rengiamas pasirodymas. Kasdieniame gyvenime kiekviena vieta ir akimirka turi savo (ne)formalias taisykles. Pasirodymo metu šios taisyklės yra dažnai provokuojamos ir ginčijamos. Pavyzdžiui, dabartinis „natūralus“ atsakas į neįprastą situaciją yra naudoti savo išmanųjį telefoną įvykiui užfiksuoti, o vėliau pasidalinti šia patirtimi socialiniuose tinkluose, taip vystant savo virtualią tapatybę. „Follow me“ pasirodymo „sekėjams“ tenka stoti akistaton su šia augančia priklausomybe. Pasirodymo metu žiūrovams draudžiama naudotis telefonais, todėl tenka įsijausti į „čia ir dabar“ būseną, kurią „Follow me“ atlikėjai ir siekia sužadinti. Šis judantis gatvės teatro pasirodymas prasidės Vilniaus Stoties rajono, Geležinkelio g. 6 pastato vidiniame kieme, o kur nuves sužinos tik festivalio lankytojai!

Organizatorių nuotr.

Šį šeštadienį ir sekmadienį prancūzų kūrėjai „Tony Clifton circus“ festivalio lankytojus kvies į neeilinę patirtį, eksperimentą, kuriame jie turės galimybę tapti aktoriais, bandomaisiais triušiais ir, svarbiausia, vieninteliais ir laimingiausiais naudos gavėjais.

„Įsivaizduokite, kad jūs ne žiūrovai, o čia ne pasirodymas. „Mission Roosevelt“ mes norime patirti miesto erdves, išbandyti pasirinktą maršrutą, pasidalinti su jumis draudžiamu malonumu, pasitekdami tabu objektą, kuris pirmą kartą naudojamas visumai pateisinti. Neįgaliųjų vežimėlis yra „Mission Roosevelt“ įrankis ir simbolis to, kas mums nerūpi, tačiau mums priklauso. Tai skirtumų metafora, skirta pasauliui užkariauti“, – pasakoja pasirodymo-misijos kūrėjai.

Taip pat šeštadienį ir sekmadienį Benjamin Vanderwalle kvies sudalyvauti „Walking the Line“ pasirodyme, kurio metu tyrinėjami keli judėjimo pasirinkimai, atsižvelgiant į veiksmo vietą bei žmonių charakterį, tai – nuolatinis kolektyvinio judėjimo ir išsidėstymo viešojoje erdvėje galimybių tyrinėjimas. Pasirodyme begarsė žmonių grupė eina / juda / išsidėsto viešojoje miesto erdvėje, jie vadovaujasi aiškiais režisieriaus bei choreografo nurodymais. „Svarbiausia yra tai, jog susidūrus su viešąja erdve praeivių choreografija bei pati erdvė yra nuolat pertvarkomos. „Walking the Line“ – tai pasirodymo, choreografijos ir instaliacijos mišinys, kuriame aš daug dėmesio skiriu vizualiniam spektaklio aspektui. Tai pasirodymas apie judesį ir jo fizines, psichologines, socialines ir erdvines pasekmes“, – pasakoja Benjamin Vanderwalle.

NYPD balandžio 22 dieną nutraukė sutartį su gamintoju „Boston Dynamics“ dėl per atstumą valdomo keturkojo roboto, kurį policija praminė „robošunimi“ (Digidog), naujienų agentūrai AFP pranešė vienas departamento atstovas.

Policija šį futuristinį keturkojį išsinuomojo pernai, o viršininkai tuomet pareiškė, kad dirbtinio intelekto valdoma mašina padės „gelbėti gyvybes, saugoti žmones ir pareigūnus“.

Tokie robotai, kurių standartinį modelį „Boston Dynamics“ vadina „Spot“, yra pajėgūs naršyti sunkiai praeinamas vietas ir išvengti kliūčių, taip pat rinkti informaciją fotografuodami ir filmuodami aplinką.

Vasarį NYPD sukėlė pasipiktinimą, kai išbandė „robošunį“ per vieną asmens sulaikymo operaciją socialinio būsto pastate Manhetene. Anksčiau šį mėnesį policija pasitelkė šią naujovę per įkaitų paėmimo incidentą Niujorko Bronkso rajone.

Kritikų nuomone, robotų naudojimas liudija apie vis didėjanti JAV policijos militarizavimą.

Kongreso narė Alexandria Ocasio-Cortez (Aleksandrija Okazio-Kortez) „Digidog“ pavadino „robotizuotu teritorijos stebėjimo dronu“, o Amerikos pilietinių teisių sąjunga (ACLU) išreiškė susirūpinimą, kad dirbtinis intelektas, jei nebus varžomas, kada nors galėtų savarankiškai priiminėti su teisėsaugos darbu susijusius sprendimus.

NYPD kovos su terorizmu skyriaus vadovas Johnas Milleris (Džonas Mileris) dienraščiui „The New York Times“ sakė, kad robotas bus grąžintas „Boston Dynamics“, nes jis tapo „taikiniu“ policijos kritikams.

Iš pradžių buvo planuojama, kad pasirašyta 94 tūkst. dolerių (78 tūkst. eurų) vertės nuomos sutartis galios iki šių metų rugpjūčio.

„Juodojo veidrodžio“ kūrėjas Charlie Brookeris (Čarlis Brukeris) anksčiau teigė, kad „Boston Dynamics“ robotai įkvėpė 2017 metais išleistą jo serialo epizodą „Metalhead“. Jame vaizduojama, kaip žlugus visuomenei pagrindiniai veikėjai mėgina pabėgti nuo agresyvių keturkojų robotų.

Paskelbus karantiną ir renginių organizatorių planams vasaros metu pakibus ant plauko, Menų spaustuvės, trečius metus organizuojančios festivalį, komanda taip pat atsidūrė nežinioje supratę, jog planuotos gausios tarptautinės programos įgyvendinti nebepavyks. Tai paskatino atsigręžti į lietuvių kūrėjus. Skirtingų disciplinų menininkai entuziastingai ėmėsi pasirodymus pritaikyti miesto erdvėms.

Pasak Menų spaustuvės vadovės Jolitos Balandytės, festivalis gali tapti puikiu šansu jame dalyvaujantiems kūrėjams išbandyti save šiuolaikinio gatvės teatro srityje, o publikai – geriau pažinti lietuvišką gatvės teatrą, kurio apraiškų festivalio rengėjai viliasi šalyje matyti vis daugiau.

Galutinė festivalio programa bus paskelbta birželio viduryje. Organizatoriai žada, jog „Spot“ žiūrovai, kaip ir kasmet, turės galimybę išvysti itin skirtingus pasirodymus, praplėsiančius galimybę nauju žvilgsniu pamatyti tiek urbanistines erdves, tiek jose gimstantį meną.

Be to, šių metų festivalis pasiūlys ir turtingą edukacinę programą – scenos menų profesionalai dalinsis patirtimi virtualiose paskaitose bei seminaruose.

„Menų spaustuvė“ liepos 11-14 dienomis organizuoja tarptautinį šiuolaikinio gatvės teatro festivalį „SPOT“, kurio metu urbanistines erdves savo pasirodymais užpildys netradicinių scenos menų atstovai iš skirtingų Europos šalių. Kaip ir praėjusiais metais, festivalis išsilaisvins iš teatro pastatymams įprastų salių, o netikėtus, provokuojančius ar net ekstremalius profesionalių menininkų pasirodymus perkels į tokias miestiečiams puikiai pažįstamas vietas kaip Vingio parkas, Bernardinų sodas ar Tymo turgus. Tapti unikalių gatvės teatro pasirodymų stebėtojais ar net dalyviais galės kiekvienas norintis - visi festivalio „SPOT“ renginiai yra nemokami bei nevaržomi amžiaus apribojimų. Be to, bendradarbiaudama su projektu „Neakivaizdinis Vilnius” „Menų spaustuvė“ festivalio metu vilniečius pakvies pasivaikščioti specialiai „SPOT“ sudarytu nemokamu ekskursijos maršrutu.

Bernardinų sode – tvaraus meno idėja paremtas galvosūkis

Visas keturias festivalio dienas Bernardinų sode pasivaikščioti išsiruošusių vilniečių bei miesto svečių lauks neįprasta konstrukcija, sudaryta iš populiarios šiltojo metų laiko transporto priemonės – dviračio – dalių. Katalonų kūrėjų „Guixot de 8“ interaktyvi instaliacija „Dviračių galvosūkis“ gimė iš nebenaudojamų dviračių, atsidūrusių atliekų surinkimo punktuose. Naujam gyvenimui prikeltos dviračių dalys Bernardinų sode pavirs į smagų bei įtraukiantį galvosūkį, puikiai tinkamą tiek mažiesiems smalsuoliams, tiek suaugusiesiems. „Guixot de 8“ kuriamose instaliacijose žaidimas virsta pasirodymu: kiekvienas praeivis gali į jį įsitraukti ir tapti šio gyvo bei dinamiško vyksmo dalimi. „Dviračių galvosūkyje“ senutėlio dviračio rėmas transformuojasi į paukštį, kurio kiaušinį turime pagauti žnyplėmis prieš nukrentant į žemę; keletas ratų sudaro labirintą, o pridėjus dar porą gimsta visa karuselė. Pagal paprastus fizikos ir mechanikos dėsnius veikianti interaktyvi instaliacija festivalio lankytojams leis ne tik pasukti galvą bei pasitelkti išradingumą, bet ir parodys įkvepiantį tvaraus, aplinkai draugiško meno pavyzdį.

Stabtelėjimas žaibiškai besisukančiame pasaulyje

Liepos 11 ir 12 d. vakarais Vinco Kudirkos aikštėje, nuolat kertamoje tūkstančių skubančių vilniečių, iš Barselonos atvykę fizinio teatro kūrėjai „Cia Moveo“ žiūrovus pakvies trumpam stabtelėti ir su lašeliu humoro pažvelgti į mūsų nuolatines pastangas visur suspėti. „Akimirkai lioviausi klausytis ir stebėti, bet pasaulis aplink mane tebesisuko. Kaip atrasti tai, ką prarandu tokiomis akimirkomis? Kuo labiau skubu, tuo vėliau atvykstu, tarsi kažkokia keista jėga būtų surengusi sąmokslą prieš mano atsiradimą kitų žmonių laike”, - tokiomis mintimis savo naujausią darbą „Pasekmės“ pristato šokio trupė, jau sulaukusi pripažinimo įvairiuose Europos festivaliuose. Įtraukdami auditoriją „Cia Moveo“ per judesį su subtilios ironijos prieskoniu svarstys, kokių pasekmių šiandieniniame pasaulyje sulaukiame pavėlavę, žengę ne ta koja ar kitaip nepataikę į įprastą kasdienybės skubos ritmą.

Gatvės maisto turgelyje – lėlių galvų kukuliai ir pliušinių žaislų pjausniai

Gastronominiams atradimams neabejingus vilniečius savaitgaliais maistu mėgautis po atviru dangumi kviečiantį „Open Kitchen“ Tymo turguje papildys netikėtas ir provokuojantis reginys – juodojo humoro prieskoniais pagardintas Belgijos menininkų „Pikz Palace“ vagonėlis „Bakiulų mėsinė“. Liepos 12 dienos vakarą ir 13 dienos popietę Bakiulų šeimyna praeivius stebins groteskiškais skanėstais: pliušinių meškinų rankomis, konservuotomis Barbių kojelėmis, lėlių galvų kukulaičiais ir kitomis keistenybėmis. Itin teatrališkas belgų aktorių furgonėlis vieniems kels juoką ir susižavėjimą, o kitiems - klausimus apie tai, ką matyti šiandien yra įprasta, o prieš ką dažnai užsimerkiame ir kur yra kiekvieno iš mūsų normalumo ribos. „Bakiulų mėsinę“ aplankyti siūloma aštrių pojūčių nebijantiems žiūrovams, o jaunesniems nei 10 metų vaikams rekomenduojama suaugusiojo palyda.

Neįprastas žvilgsnis į sportininkų konkurenciją ir draugystę

Liepos 13 ir 14 dienomis Vilniaus dailės akademijos kiemelyje (Maironio g. 3) lašės prakaitas ir švysčios bėgimo bateliai – profesionalūs cirko artistai ispanas Manel Rosés ir švedas Nilas Kronlid festivalio lankytojams atskleis žmogiškąją sporto pusę. Šiuolaikinio cirko pasirodymo „Gregarious“ centre – dviejų artimiausių bičiulių ir pačių aršiausių konkurentų kelionė pergalės link. Nuoširdumo ir puikaus humoro kupinas talentingų cirko menininkų pasirodymas nuplėš herojišką profesionalaus sporto kaukę ir pažvelgs į komizmo nestokojančią tarpusavio dinamiką, lydinčią du finišo linijos siekiančius bėgikus. Įspūdingi akrobatiniai triukai „Gregarious“ susitinka su žaisminga vaidyba, o žiūrovams leidžia brolybės bei konkurencijos tandeme atpažinti save pačius ir iš to nusijuokti.

Vingio parke – ekstremalus pabėgimas oro balionu

Prancūzų šiuolaikinio cirko kompanija „Cirque Inextremiste“ vėlyvą liepos 13 d. vakarą surengs itin kinematografišką, adrenalino kupiną pasirodymą, kuriam apibūdinti bene geriausiai tinka žodis „beprotiškas“. Pasirodymo „EXIT“ svarbiausias elementas – tikrų tikriausias karšto oro balionas, kurio keleiviai nė neketina ramiai įsitaisyti tam skirtame krepšyje. Tramdomaisiais marškiniais suvaržyti neprognozuojami bėgliai ant kylančio oro baliono atliks kvapą gniaužiančius akrobatinius triukus, kurių tikslas – pasprukti iš pasaulio, valdomo griežtų ir negailestingų taisyklių. Nutrūktgalviškas ir vizualus „Cirque Inextremiste“ pasirodymas – neeilinis potyris vilniečių mėgstamame Vingio parke, leisiantis žiūrovams pasijusti įtampos kupino pabėgimo žaidimo dalimi.