„Naujasis mano kūrinys  – man labai svarbus ne tik kaip kūrėjui ar atlikėjui, bet ir kaip asmenybei“, – pokalbį pradeda dainininkas. Nuo pat pirmųjų akordų ši daina, iš tikrųjų, verčia šokti.

Ar tai – Sasha Song? Dainininkas šypteli ir paaiškina: „Senai jau nesu vien lyrinių dainų atlikėjas. Šiame kūrinyje pasirinkau skirtingą muzikos stilistiką ir atlikimą nei ankstesnėje savo kūryboje ir džiaugiuosi, kad man pavyko. Manau, kad kiekvienas atlikėjas turėtų nenustoti tobulėti, augti, mokytis ir ieškoti naujų vėjų savo kūryboje. Blogiausia, kai sustojame vietoje ir apsiribojame tik tuo, ką žinome ir ką mokame. Aš visada norėjau daryti daugiau, nei galiu, ar iš manęs tikimąsi, todėl visada ieškau naujų skambesių, plečiu pasaulėžiūrą, tobulinu savo vokalą ir, žinoma, asmenybę. Iki dabar vengiau viešumos, nes laukiau ypatingo momento išleisti dainą, bet supratau, kad ypatingas momentas ateina tik po to,  kai padarai kažką ypatingo, o ne prieš visa tai.“

Pasirinkęs naujam kūriniui repą, dainininkas užsimena, kad bandyti repuoti pradėjo dar kolegijoje, Didžiojoje Britanijoje, kai jį supdavo Londono repo gerbėjai, o dainą parašė dar prieš keturis metus, tačiau tik dabar pristato visiems klausytojams.

Pasikapsčius kiek giliau dainos gimimo istorijoje, Sasha Song pripažįsta: „Taip, ši daina nėra apie mano išgyvenimus kaip dauguma kitų. Sukūriau personažus ir jų istoriją. Kartu su dainininke, su kuria įrašėme šį kurinį, nusprendėme kol kas neviešinti jos vardo, tad kas ji tokia bei kas yra dainos prodiuseris – atskleisiu ateityje. Galiu pasakyti, kad masteringą – o tai yra tas paskutinis magiškas prisilietimas prie dainos prieš ją išleidžiant – padarė amerikiečių atlikėjas, gitaristas ir „Analog Mastering“ įkūrėjas Mike Smith, kuris dirbo prie dainų ir tokių hip hop žanro atlikėjų kaip Wu-Tang Clan‘o RZA, DJ Khaled, T.I. ir kt. Per pastaruosius keletą metų daug ką reikėjo suvokti, įvertinti, kažko atsisakyti ir visada stengtis rasti išeitį iš kebliausių situacijų. Manau, kad man pavyko atrasti save iš naujo, todėl ne veltui savo kūrinį pavadinau „Bad boy“,  kas visame kontekste reiškia ne „blogas“, o „kietas“, nes iš tiesų reikia būti „kietam riešutėliui“, norint išgyventi visus gyvenimo išbandymus, kurti toliau ir eiti tik į priekį išliekant savimi.“

Viena iš klonuojamų asmenybių – muzikos pasaulio žvaigždė Dmitrijus Šavrovas, visiems puikiai pažįstamas pseudonimu Sasha Song. Jį scenoje vaidins aktorė ir atlikėja Aistė Lasytė.

Dainininko praeityje atlikta daina „Mama, pakylėk ligi dangaus“ žinoma daugeliui. Sasha Song išgarsėjo dar vaikystėje, o jo vokaliniai duomenys sulaukdavo didžiausių kritikų pagyrų. Atlikėjas taip pat sužibėjo „Eurovizijos“ dainų konkurse, tačiau apie jo asmeninį gyvenimą spaudoje buvo žinoma ne itin daug. Kokias gi savybes turėtų atkartoti Sasha Song klonas?

„Daug kas galvoja, kad esu pasikėlęs. Iš tikro aš labai paprastas“, – interviu metu kalbėjo Sasha Song. Viena iš dainininko vizitinių kortelių – skrybėlė. Ilgą laiką tik su šiuo aksesuaru Sasha Song lipdavo į sceną. „Tai buvo mano detalė. Aš myliu, ta prasme, ne tik skrybėles“, – sakė praeityje populiarus atlikėjas.

Vėliau  Sasha Song pakeitė įvaizdį – vietoj skrybėlės pradėjo nešioti specialia technologija priaugintus plaukus. Juos atlikėjas labai saugojo, tačiau nemalonumų išvengti nepavyko. Viešint Estijoje plaukai dingo iš viešbučio kambario.

Sasha Song neslepia, kad pasirinkimas nešioti peruką daugeliui sukeldavo nuostabą, žmonės klausdavo, ar jis ir miega su šiais plaukais. Dabar dainininkas atsisakė plaukų priauginimo – grįžo prie natūralumo. „Koks esu, toks esu – kokį mane mato žmonės, toks aš ir esu“, – prieš kameras kalbėjo atlikėjas.

Sekmadienio vakarą žiūrovus namuose taip pat juokins ir kiti garsūs mūsų šalies kino, teatro ir televizijos aktoriai: Ineta Stasiulytė, Arūnas Sakalauskas, Lina Rastokaitė, Ramūnas Rudokas, Šarūnas Banevičius, Gabrielė Malinauskaitė-Rudzienė, Ramūnas Šimukauskas. Jie – tikri įsikūnijimo specialistai ir improvizacijų virtuozai, sukursiantys stulbinančius muzikos, vaidybinių situacijų ir improvizacijos pasirodymus.

Portalui 15 min.lt pastaruoju metu Anglijoje laiką leidęs dainininkas pasakojo, kad plaukų tupeto jau kurį laiką jis nenešiojo. Prieš skrisdamas į Lietuvą atlikėjas pats apsikirpo, mat dėl karantino suvaržymų negalėjo apsilankyti kirpyklose.

Visgi dėl šukuosenos vyrui kilo problemų – prieš pat išvykstant į Lietuvą ir praeinant pro oro uosto apsaugą, darbuotojai nepatikėjo, kad dokumentų nuotraukoje yra tas pats D. Šavrovas.

„Turėjau tokią plastmasinę kortelę, dėl kurios manęs nenorėjo praleisti apsauga. Pasakė, kad čia skirtingi žmonės. Todėl turėjau truputį pakelti tupetą, kad parodyčiau, jog tai yra priklijuoti plaukai. Na, ne visai priklijuoti, o pritvirtinti lipdukais. Jei būtų priklijuoti, tai išvis negalėčiau normaliai parodyti. Visgi parodžiau ir praleido. Ir baisu, ir juokinga tuo pačiu metu“, – komišką situaciją prisiminė atlikėjas.

Primename, kad Sasha Song prapliko būdamas 22-ejų ir dėl to jautė kompleksą, mat dažnai buvo užgauliojamas aplinkinių. Atlikėjas rado būdą džiaugtis vešliais plaukais – natūralių plaukų tupetą. 

Daina „Šią naktį per Kalėdas“ – viena gražiausių atlikėjo dainų. Ją išgirdę koncertuose, Sashos Song gerbėjai neretai stebisi, jog ši daina nesulaukė didelio populiarumo. „Prieš keletą metų išleidus šią dainą, sprogimas neįvyko – radijo stotys dainą grojo, bet gana pasyviai. Galbūt todėl, kad ji neturėjo kalėdinės dvasios“, – teigia atlikėjas.

Sasha Song prisipažįsta, jog ši daina visada buvo itin artima jo širdžiai, o taip pat patinka jo šeimai, draugams. „Visi mano draugai, pažįstami, šeimos draugai, girdėję šia dainą stebėjosi, kodėl tokia graži, įsimenanti melodija nėra grojama radijuje, didžiuosiuose kalėdiniuose koncertuose. Šiais metais pamaniau, kodėl gi jos neperdarius iš pagrindų ir iš paprastos dainos apie Kalėdas nesukūrus kalėdinės dvasios kupino kūrinio“, – apie idėją naujam skambesiui prikelti dainą kalba atlikėjas.

„Kalėdos“ – tai pirmasis bendras vien su užsienio atlikėjais dirbančio prodiuserio Emeth Paul ir Sashos Song darbas. Paklaustas, kodėl nutarė dirbti būtent su Sasha Song, prodiuseris teigė: „Sashą Song pasirinkau dėl jo išskirtinumo. Jis nesivaiko šiuolaikiškų madų muzikos pasaulyje, jis daro tai, kas jam patinka, o tai yra svarbiausias dalykas. Niekada nedirbu su atlikėjais, kurie bando kopijuoti kitus, galvoja tik apie komerciją, pinigus. Visada stengiuosi išlikti savimi, todėl vertinu siekiančius būti ir išlikti savimi žmones. Seniai galvojau apie bendrą darbą su Lietuvos atlikėju, o Sasha Song puikiai tiko kalėdinės dainos įgyvendinimui. Iš tikrųjų man tai buvo savotiškas iššūkis. Lietuvoje muzikos srityje yra visiškai kitokie standartai, todėl man tai buvo neįprasta darbo aplinka lyginant su EDM (Elektroninės šokių muzikos) scena. Esu patenkintas galutiniu rezultatu“.

Prodiuseris pasakoja, jog pabendravęs su atlikėju, išgirdęs vokalą ir perskaitęs tekstą, jau žinojo, kaip daina turėtų skambėti. „Turėjau viziją galvoje, tereikėjo ją perkelti į realybę, todėl nereikėjo sėdėti parų paras ir galvoti, kaip turėtų skambėti ši daina. Norėjau, kad klausantis dainos žmonės jaustų, kad Kalėdos šiltu ir dideliu žingsniu ateina ne tik į jų namus, bet ir į širdis. Taip pat norėjau, kad tai būtų kitokio stiliaus daina, todėl išgirsite tikrai įdomių, unikalių detalių, kurios neabejotinai kurs kalėdinę nuotaiką.

Muzikantai šia skambia daina nori atkreipti žmonių dėmesį į šeimą, greta visada esančius ištikimiausius draugus, retai drauge praleidžiamą laiką. „Mūsų žinutė klausytojams – vertinkite ir saugokite savo artimuosius bei draugus. Kalėdos –tai pats gražiausias laikas, kada visa šeima, artimieji susėda prie vieno stalo ir dalinasi kalėdine nuotaika, meile ir gerumu, todėl bus nuostabu, jei mūsų kūrinys kurs šventinę nuotaiką ir jaukią atmosferą“, – nuoširdžiai kalba Emeth Paul.

Jam antrino ir Sasha Song, teigęs, kad, nepaisant draugų, kolegų, pažįstamų gausos, per šventes reikia būti su artimiausiais žmonėmis. „Nepamenu, kada paskutinį kartą Kalėdų metas buvo nedarbo laikas. Manau, kad visiems atlikėjams tai yra darbymetis, tačiau per Kalėdas visada randu laiko šeimai: mes gaminame, bendraujame, juokaujame, prisimename senas istorijas. Mėgaujamės vienas kito kompanija. Praeina Kalėdos, Naujieji metai ir visi grįžtame į darbus, rutiną, todėl manau, kad per Kalėdas privalu būti su šeima. Pirmąją Kalėdų dieną aš net nepriimu užsakymų, nes trokštu būti su šeima“, – teigia Sasha Song.

Muzikantai neatmeta galimybės, jog ateityje pristatys dar ne vieną bendrą darbą. „Šiuo metu dirbu su labai daug projektų. Neseniai pasirašiau didelį kontraktą, apie kurį sužinosite ateinančiais metais. Dar viena puiki naujiena – nuo kitų metų atidarysiu savo įrašų kompaniją, kurioje bus ne vienas garsus EDM scenos atlikėjas, todėl laukia nuostabūs metai. Džiaugiuosi turėjęs progą pabuvoti Sashos Song muzikinėje aplinkoje, todėl ateityje, galbūt, pamatysite Sashą Song ir EDM scenoje“, – apie ateities perspektyvas svarsto Emeth Paul.

Sashos Song ateities planuose figūruoja ne tik nauji koncertai, bet ir dar vienas solinis albumas: „Emeth Paul pasiūlė įrašyti naują albumą. Galbūt jis net bus pagrindinis naujo albumo prodiuseris, kuriam jau pradėti kurti pamatai, sukurtos kelios naujos dainos. Po albumo „XX“ aš vis žadėjau sukurti naują, tačiau man reikėjo žmogaus, kuris suteiktų motyvacijos ir įkvėpimo. Emeth Paul yra labai talentingas, puikiai žino, ko nori. Man labai įdomu ir smagu su juo dirbti, tad tikiuosi, kad bendrausime ateityje“, – mintimis ir siekiais dalijasi dainininkas.

– Kasmet organizuoji išskirtinius koncertus Motinos dienai progai. Ką Tau reiškia Mamos diena? Ar ši šventė Tau ypatinga?

– Mano artimiausias žmogus yra Mama. Ji mane užaugino ir aš esu labai laimingas, jog ją turiu. Aš pažįstu žmonių, kurie augo be tėvų, jų neteko ir žinau, kokią tuštumą dažnas jų jaučia, o aš turiu mamą, kuri mane supranta. Pripažįstu, mes esame skirtingi žmonės ir mama ne visada palaimina mano sprendimus, bet aš negaliu įsivaizduoti savo gyvenimo be jos. Mamą myliu kasdien, o Motinos diena yra ta proga, kai tai Mamai norisi pasakyti garsiai. Daugybę dalykų laikome savaime suprantamais ir mano mama žino, kaip ją branginu, tačiau kartais gera tai išgirsti, ne tik jausti.

– Ne kartą esi minėjęs, kad Tavo gyvenime svarbią rolę atliko Mama ir Močiutė. Kas labiausiai įstrigę atmintyje? Ko jos Tave išmokė?

– Pamenu, kai buvau mokinys ir gaudavau neaukštą pažymį, mama sakydavo: „Imk pavyzdį iš tų, kurie gavo devynis arba dešimt“. Ji mane išmokė, jog reikia lygiuotis į geriausius. Močiutė buvo žmogus, kuris mane auklėjo, ji visą savo gyvenimą atidavė man. Sunku ką ir bepridurti, kai supranti, kad žmogaus tau atidavė viską, kas pasaulyje brangiausia: laiką, meilę, ištikimybę. Ji man parodė besąlygiškos meilės, nesavanaudiškumo pavyzdį. Nors augau be tėčio, buvau labai laimingas turėdamas dvi nuostabias mamas ir senelį.

– Gegužės 4-osios koncertas „Po žvaigždėmis“, kaip skelbiama aprašyme, skirtas Mamos dienai. Ar gali atskleisti, kuo šis koncertas toks ypatingas?

– Jis visų pirma ypatingas tuo, jog yra skirtas visoms Mamoms. Svarbu, kad pasirodymas vyks labai ypatingoje vietoje – planetariume, tad turėsime nuostabų koncertą po žvaigždėmis, kur unikalia projekcine aparatūra bus rodomas žvaigždėtas dangus ir jame vykstantys reiškiniai. Aš pats pirmą kartą koncertuosiu šioje erdvėje, todėl tai nauja patirtis ir man pačiam. Noriu pabrėžti, kad aš nesu vien baladžių atlikėjas. Koncerte bus linksmų dainų, galėsime drauge dainuoti ir šokti. Visuomet stengiuosi, kad muzika, kurią atlieku, paliestų kiekvieno klausytojo širdį ir ją pripildytų gražiausių emocijų. Tai mano tikslas. Negana to, visi atėję galės pasinaudoti nemokama edukacine programa.

Kiekviena mama yra tartum kelrodė žvaigždė, kuri mūsų niekada neapleidžia. Ji mus sergėja ir stebi visuose gyvenimo sunkumuose bei džiaugiasi sėkme, pasiekimais.

– Kodėl koncertui pasirinkta tokia išskirtinė vieta? Kokią mintį slepia koncerto pavadinimas „Po žvaigždėmis“?

– Kiekviena mama yra tartum kelrodė žvaigždė, kuri mūsų niekada neapleidžia. Ji mus sergėja ir stebi visuose gyvenimo sunkumuose bei džiaugiasi sėkme, pasiekimais. Net tada, kai mamos išeina, jos mus stebi iš dangaus ir saugo. Apskritai, kiekvienas žmogus yra žvaigždė danguje ir tie, kurie palieka šį pasaulį, užima savo vietą dangaus lopinėlyje. Tikėjimas, jog mums brangūs žmonės mus mato, kad jie vis tiek yra šalia, padeda gyventi, siekti tikslų ir nepalūžti. Kad ir kur bebūčiau aš ir mano mama, kad ir kokios aplinkybės mus suptų, mes visada vienas kitą jaučiame. Mano mama yra mano žvaigždė širdyje.

– Ar tiesa, jog dėl Tavo karjeros plėtojimo Lietuvoje nemažai įtakos turėjo ir Tavo Mama? Regis, ji Tave įkalbėjo čia pasilikti?

– Buvo laikas, kai aš nenorėjau likti Lietuvoje. Užsienyje buvau sulaukęs bendradarbiavimo pasiūlymų iš „SONY“ ir kitų tarptautinių kompanijų. Tuomet maniau, kad reikia atsisakyti pop muzikos ir plaukti, kaip įsivaizdavau, į tariamus rimtesnius vandenis. Mama buvo mano pasilikimo Lietuvoje iniciatorė. Ji diskutavo su mano mokytojais, močiute, kad šie padėtų įkalbėti mane pasilikti. Tai sudrumstė mano mintis, sukėlė dvejones, o bėgant laikui atsirado ir daugiau lemiamą sprendimą likti tėvynėje paskatinusių veiksnių.

– Daina „Mamai“ yra tarsi Tavo vizitinė kortelė ir neatskiriama daugybės koncertų dalis. Ar gali priminti, kaip gimė ši legendinė daina? 

– Kai dar mokiausi muzikos mokykloje, dainininkė Vilija Grigonytė ieškojo talento. Mano mokytoja papasakojo apie berniuką, labai gražiai dainuojantį Whitney Houston dainas ir galintį puikiai atlikti jos kultinę „I Will Always Love You“. Iš pradžių V. Grigonytė žvelgė skeptiškai: dvylikametis berniukas atliks tokią sudėtingą dainą, o ir daina jau anuomet buvo perdainuota šimtus kartų... Ji manė, jog reikia kažko kito, bet, kai aš atlikau šį kūrinį, pasakė, kad aš dainuosiu tik šią ir jokios kitos dainos. Tuomet mane pakvietė pasirodyti laidoje „Muzikinis viešbutis“. Būtent ten į mane dėmesį atkreipė gerbiamas Ovidijus Vyšniauskas, nusprendęs man parašyti dainą „Mamai“. Puikiai prisimenu, kai pirmą kartą klausėmės jos su mama. Ji iškart apsiverkė. Aš dainą perpratau net būdamas vaikas, nes augau be tėvo. Todėl šis kūrinys man labai artimas. Ši daina kiekvienąkart sujaudina klausytojus, yra ypatingai populiari asmeninėse šventėse, kai tampa nepakartojama dovana brangiai mamai.

– Šią dainą greičiausiai atlikai ne šimtus, o tūkstančius kartų. Ką Tau reiškia šis kūrinys? Galbūt yra ir kitų dainų, kurios Tau ypatingai brangios? Ar yra koncertų, kuriuose jos nedainuoji, o galbūt dėl klausytojų prašymų be jos tiesiog negali apsieiti?

–  Ši daina man niekada nekėlė diskomforto. Kaip muzikantas ją kaskart atlieku šiek tiek kitaip, pagyvinu, naujai interpretuoju. Man labai brangios dainos „Mamai“ ir „Pasiklydęs žmogus“. Pastarąją sukūriau tada, kai mano gyvenime tvyrojo labai įtemptas, sunkus laikotarpis. Kaskart dainuodamas šią dainą savo patirtis išgyvenu naujai. O dainą „Mamai“ atlieku galvodamas ne tik apie savo mamą, bet ir apie kitas mamas. Tai priklauso nuo akimirkos, vietos, šalies, auditorijos. Kiekvienas atlikėjas turi savo vizitines korteles. Whitney Houston  – „I will Always Love You“, Aerosmith – „I don‘t want to miss a thing“, Madonna – „Like a Virgin“. Beveik visi pasaulinio lygio atlikėjai turi bent po vieną tokią dainą, o aš turiu net dvi.

– Dainą „Mamai“ ir kitus Tavo kūrinius savitai interpretuoja, atlieka daugybė atlikėjų. Kaip vertini jų interpretacijas? Ar būta tokių, kai jautei nusivylimą dainos atlikimu, nenorėjai, kad ji būtų atliekama tokiu būdu?

– Tokių eksperimentų išgirstu nuolatos. Vieni tai atlieka geriau, kiti – prasčiau. Jei žmogus pabandė ir suprato, kad jam nepavyko, tikiuosi, jog iš to padarė išvadas: galbūt nuėjo pas vokalą mokytoją arba daugiau dirbo savarankiškai, o gal suprato, kad muzikanto kelias vis tik nėra skirtas jam. Bet kokiu atveju, jei žmonės dainuoja tavo dainas, vadinasi, jose atrado kažką artimo, savo. 

Gyvenime man svarbiausia pagarba. Muzikai ir žmonėms.

Kad ir kokią dainą dainuotum, svarbu jausti, apie ką ji. Mano manymu, daugelis šiuolaikinių jaunų atlikėjų daro didelę klaidą: jie išeina į sceną parodyti savo balso galimybių, bet nejaučia, apie ką dainuoja. „Lietuvos balse“ girdėjau atliekant dainą „Mamai“. Mergina padainavo gražiai, tačiau aš nieko nepajutau. Vadinasi, nepajuto ir kiti klausytojai. Muzikantas privalo išjausti kiekvieną žodį, kiekvieną frazę, ypač dainoje „Mamai“, kuri dedikuojama brangiausiam žmogui pasaulyje. Net jei neturi Mamos, šią dainą skiri kitiems: galbūt močiutei ar auklėtojai, tetai, kuri tave užaugino.

– Išgarsėjai dar būdamas paauglys. Ar jautei žinomumo naštą? Galbūt, pažvelgęs į praeitį matai, kad per anksti tapai suaugęs? 

– Laikotarpis, kai buvau pastebėtas, tapau populiarus ir prasidėjo koncertai buvo gana keistas. Kentėjo mokslai, kartais ir vaikai pasijuokdavo. Aš norėjau būti laisvas, gyventi kaip paprastas paauglys. Puikiai pamenu, kaip po pasirodymo „Muzikiniame viešbutyje“ mane ir mamą apsupo daug žmonių, visi mane gyrė, tačiau man tai visiškai nerūpėjo - aš tenorėjau žaisti, šėlti ir užsiimti kitais vaikiškais dalykais. Man atrodė, kad aš nepadariau nieko ypatingo, tiesiog padainavau, o nuopelnus turi gauti žmonės, kurie mane to išmokė. Tačiau tuomet išmokau išnaudoti galimybes. Mes su kitais jaunais koncertų dalyviais bėgiodavome po koncertų sales ir jų užkulisius, žaisdavome, išdykaudavome. Išnaudodavau kiekvieną progą, nes grįžus į namus reikėdavo daryti namų darbus, anksti keltis į mokyklą, ir taip kasdien.

– Koks paauglystės prisiminimas yra pats šviesiausias?

–  Vaikystėje mane džiugino paprasti dalykai. Žaidimai lauke, leidimas turėti augintinį, šokinėjimas ant garažų stogų, ir panašiai. Vienas gražesnių įvykių nutiko man jau gyvenant Anglijoje. Mano draugai, žinodami mano istoriją, patirtį vaikų globos namuose, nupirko bilietą mano mamai, kad ji atvyktų manęs aplankyti į Londoną. Pamenu, jog tądien buvo mano gimtadienis. Su mama nesimatėme 5 metus, todėl man tai buvo neapsakoma staigmena. Kai pamačiau mamą, verkiau ir aš, ir ji, ir visi draugai. Kai buvau paauglys, ką tik išėjęs iš vaikų globos namų, galvojau, ko noriu siekti, kur pasisuks gyvenimas, stengiausi užsidirbti ir svajojau, kad vieną dieną vėl pamatysiu savo mamą ir draugus. Ačiū draugams, kurie išpildė šią svajonę. Ši akimirka giliai įstrigo atmintyje ir buvo viena iš lamingiausių dienų mano gyvenime.

– Kas yra didžiausios Tavo gyvenimo vertybės? Kokie dalykai muzikoje Tau yra vertybės?

– Gyvenime man svarbiausia pagarba. Muzikai ir žmonėms. Aš vadovaujuosi tiesa,  supratingumu, dalykais, kurių visi nori, bet ne visada juos gauna atgal. Esu palaimintas, jog mane supa žmonės, kurie mane myli, saugo ir gerbia. Kartais net saugo nuo manęs paties.

Talentingasis Sasha Song muzikinį romansų turą po Lietuvą paskyrė brangaus žmogaus – močiutės atminimui. Klausydamasis senosios klasikos rusų romansų, Sasha buvo įkvėptas dainuoti nuo mažens. Jau balandžio 6-ąją šis nepaprasto balso savininkas svečiuosis uostamiestyje ir visus klaipėdiečius bei miesto svečius kviečia į šv. Velykoms skirtą akustinį romansų vakarą populiarioje vietoje – Klaipėdos kultūros fabrike.

Pirmoji mokytoja – močiutė

Koks buvo žymaus atlikėjo kūrybinis kelias? Nuo kokių netikėtumų scenoje neapsaugoti net scenos grandai? Ir kokius linkėjimus specialiai pajūrio gyventojams siunčia muzikantas? Atsakymai į šiuos ir daugiau klausimų – atvirame interviu.

– Sasha, papasakokite apie save, savo kūrybinį kelią, pasiekimus ir požiūrį į gyvenimą.

– Aš dainuoju nuo trejų, pirmoji vokalo mokytoja buvo mano močiutė Nina Šavrova. Būtent ji manyje ir pažadino meilę muzikai. Esu jai labai dėkingas, nes ji mane palaikė, tikėjo manimi ir kantriai mokė. Tai buvo muzikantė ir žmogus iš didžiosios raidės.

Močiutės dėka profesionaliai dainavau būdamas vos 12-os – tuomet išleidau savo pirmąjį albumą ir už jį gavau „Bravo” apdovanojimą. Buvau nominuotas kaip „Metų atradimas”. Taip pat esu gavęs padėkos laišką iš paties Lietuvos Respublikos Prezidento už laimėjimus tarptautiniuose konkursuose.

Vėliau, ko gero, atsidūriau tinkamu laiku tinkamoje vietoje. Visų gerbiamas Ovidijus Vyšniauskas man parašė legendinę dainą „Mamai”, kuri bematant tapo viena populiariausių ir, išdrįsiu teigti, viena gražiausių lietuviškų dainų. Tokia yra iki šiol.

2009-aisiais atstovavau Lietuvai „Eurovizijoje“. Tuomet Lietuva antrą kartą per visą istoriją pateko į „Eurovizijos“ finalą. Dalyvavau su savo autorine daina „Pasiklydęs žmogus”. Be to, esu vienintelis lietuvis, kuris laimėjo „Euroviziją“ pagal pasaulinį internetinį balsavimą. Nuo tada tikiu, kad galiu rasti kelią į visų europiečių širdis. Neseniai išleidau albumą „XX“, noriu išleisti dar ne vieną. Praėjusiais metais atšvenčiau 20 metų scenoje.

Širdies muzika

– Kodėl pasirinkote Visaginą pirmuoju koncertinio turo tašku?

– Nieko asmeniško (juokiasi). Man labai patinka tas nedidelis, bet itin jaukus miestelis. Jame gyvena daug rusakalbių žmonių. Aš gaunu daug laiškų iš visaginiečių. Esu sužavėtas, kad tenykščiai žmonės yra tokie draugiški ir atviri. O ir aš pats turiu rusiškų šaknų. Gerbiu tiek lietuvius, tiek rusakalbius, esu užaugęs su rusų romansais ir filmais. Neabejoju, jog ši programa palies kiekvieno klausytojo širdį. Šią muziką aš vadinu širdies muzika. Tai tarsi mano sielos apsinuoginimas.

– Kokiai auditorijai skirta ši programa?

– Esu tikras, jog ji patiks tiek jaunimui, tiek vyresnio amžiaus žmonėms. Tikiu, jog klausydamiesi manęs, jie pajus nostalgiškus sentimentus praeičiai, mano muzika privers nusišypsoti ar net nubraukti džiaugsmo ašarą... Užtikrinu įsimintiną vakarą ir puikią nuotaiką. Bilietai yra nebrangūs.

– Kokia buvo pirmoji jūsų daina rusų kalba? Ar yra mėgstamiausių?

– Kiek pamenu, pirmoji daina buvo „Ne Uletay”, kurią parašėme kartu su SEL lyderiu Egidijumi Dragūnu. Ir ši daina tapo viena populiariausių rusiškų dainų Lietuvoje, buvo pasiekusi pirmąją vietą „Ruskoje radijo“ stotyje. Mano mėgstamiausia daina iš romansų programos, ko gero, yra „Baltas beržas" (autorius B.Kurochkinas).

Dainavo kartu ir verkė

– Kokius miestus jau esate aplankęs savo gastrolių metu? Ar yra tokių, kurie labiausiai įsiminė?

– 20 metų rengiau koncertus beveik visuose Lietuvos miestuose ir daugelyje Europos miestų. Negaliu išskirti vieno, nes auditorija labai skiriasi. Bet aš niekada nepamiršiu to vakaro, kai dainavau romansus „Hage“ Nyderlanduose. Žmonės nesuprato žodžių, bet dainavo kartu ir verkė... Tai yra rusų romansų galia. Jie randa kelią į kiekvieno širdį.

– Kokių neįprasčiausių dalykų ar netikėtumų yra buvę per koncertus?

– Esu pamiršęs dainos žodžius. Nes kartais tenka koncertuoti ir sirguliuojant, ne kaip jaučiantis. Bet kai žinai, kad ateis žmonės, kurie nori, kad pasidalytum su jais savo kūryba, kurie yra išsiilgę tavo muzikos, bėgi, nekreipdamas dėmesio į nieką. Tai yra mūsų, kūrėjų, variklis.

– Kokie yra jūsų ateities planai? Girdėjome, kad įrašinėjate naują albumą...

– Jei viskas vyks pagal planą, naujas albumas pasirodys šį pavasarį. Labai džiaugiamės, bendradarbiaudami su tarptautine kompanija BMG, kuri dirba su itin aukšto lygio pasaulinėmis žvaigždėmis, tokiomis kaip Janet Jackson ir Bruno Marsas.

Sėkmės receptas

– Ką patartumėte pradedantiesiems dainininkams ir menininkams: kaip pradėti, kaip pasiekti populiarumą ir sėkmę, darant mėgstamus dalykus?

– Pirmiausia reikia suprasti, kad niekas, kartoju, niekas negimsta mokėdamas dainuoti – reikia talento ir darbo. Talentas turėtų būti vystomas, atskleidžiamas. Norint pasiekti gerų rezultatų, tenka daug ir ilgai dirbti. Kaip sportininkams, norint užsiauginti raumenis, neužtenka dviejų savaičių, taip ir dainuojant, – norint ištreniruoti vidinius raumenis, reikia laiko. Tai žmogaus fiziologija. Taigi negalime tikėtis greitų rezultatų... Darbas, darbas, darbas. Be to, ieškokite sau įvaizdžio, savo stiliaus. Būkite kitokie. Trečia, norint sukurti kokybišką produktą, reikia investuoti nemažai pinigų. Taigi tai ilgas procesas, bet, manau, tikrai verta.

– Ką norėtumei pasakyti klaipėdiečiams?

– Mieli draugai, kviečiu jus į muzikinį pasimatymą Klaipėdoje balandžio 6-ąją. Mėgausimės romantiškomis ir nuotaikingomis dainomis. Jūsų laukia nepamirštamas vakaras. Šv. Velykų proga leiskimės drauge į kelionę po šiltą ir nostalgišką romansų skambesį! Koncerto pradžia – 19 val.

Šią dainą jis sukūrė kartu su teksto autore Gabija Skučaite, Socialinių mokslų kolegijos direktore.

Naujoji Sasha Song daina – lyrinė ir melodinga baladė apie gyvenimo prasmę, gebėjimą mėgautis gyvenimu čia ir dabar, rašoma pranešime spaudai.

 – Sasha, kuo ši daina skiriasi nuo kitų tavo kūrinių?

– Nors Lietuvoje esu labiau žinomas kaip lyrinių baladžių atlikėjas, pastaruosius dvejus metus kūriau kiek kitokią –EDM, electronic dance music, drum n bass, alternative rock stilių muziką. Paskutinę baladę („Aš lauksiu“) esu sukūręs lygiai prieš dvejus metus. Tuo tarpu daina „Akimirką šią“ – tarsi metafora apie gyvenimo prasmę, kviečianti mėgautis kiekviena mums skirta diena, džiaugtis mažais dalykais, branginti žmones, kurie yra šalia mūsų, būti laimingiems čia ir dabar.

Tuo tarpu daina „Akimirką šią“ – tarsi metafora apie gyvenimo prasmę, kviečianti mėgautis kiekviena mums skirta diena, džiaugtis mažais dalykais, branginti žmones, kurie yra šalia mūsų, būti laimingiems čia ir dabar.

– Kaip gimė ši daina?

– Pastaruoju metu itin daug laiko praleidžiu Socialinių mokslų kolegijos studijoje, kuriame vyksta mano naujo albumo kūrimas. Albumas dienos šviesą turėtų išvysti jau šį pavasarį. Artimai susibendravome su kolegijos direktore Gabija, kuri yra ne tik puikus, mielas ir šiltas žmogus, bet ir kaip paaiškėjo – talentinga tekstų kūrėja. Būtent Gabija sukūrė tekstą dainai „Akimirką šią“. Nuoširdžiai džiaugiuosi, jog ši daina mus suvedė tolimesniam bendram projektui (atlikėjas paslaptingai nusišypso).

– Ar ši daina – tai būsimo albumo startas?

– Ši daina gimė visiškai neplanuotai. Ji toli gražu neatspindi mano naujojo albumo muzikos stiliaus ir krypties, todėl su komanda dar nenusprendėme, ar ši daina bus naujajame albume.

– Miela Gabija, ar galite išduoti paslaptį, kokiai ypatingai progai kūrėte šią dainą?

– Šios dainos tekstas gimė labai spontaniškai ir tikrai nebuvo kurtas jokiai ypatingai progai. Kaip ir daugelis kūrybinio darbo vaisių, tai tiesiog tuo metu atėjusio įkvėpimo rezultatas, kurį užrašiau eiliuota forma, o muzikos kūrėjas Sasha Song pavertė nuostabia daina. Tekstu norėjau pasakyti, kaip svarbu branginti kiekvieną akimirką, ja mėgautis, džiaugtis tuo, ką turime dabar. Juk dažnai būna, kad įvertinti kažką pradedame tik tada, kai to netenkame, tad labai svarbu branginti viską, ką turime jau šią akimirką. Dėkingumas yra giliausias džiaugsmo ir pilnatvės šaltinis.

– Kas jus sieja su atlikėju Sasha Song, ar lengva su juo dirbti? Ar ketinate bendradarbiauti ateityje?

– Sasha Song pažįstu asmeniškai, kaip nuoširdų, atvirą ir mielą žmogų, su kuriuo lengva ir malonu dirbti. Džiaugiuosi, kad jis dažnai apsilanko pas mus, SMK, ir dovanoja savo kuriamą ir atliekamą muziką. Su Sasha Song esame sutarę dirbti prie naujo jo albumo, kuriam aš padėsiu kurti tekstus. Labai norisi praturtinti Lietuvos muzikos pasaulį naujais, įdomiais ir prasmingais kūriniais. Džiaugiuosi turėdama galimybę prie to prisidėti, dirbdama su tokiais talentingais kūrėjais, kaip Sasha Song.

– Kiek daug jums pačiai reiškia ši daina?

– Man šios dainos žodžiai ir juose slypinti prasmė labai aktuali, nes visą gyvenimą skubėjau, planavau, tačiau su metais stengiuosi vis labiau sulėtinti tempą ir išmokti džiaugtis šia akimirka. Iš tiesų, juk prasmė slypi tokiuose paprastuose dalykuose. Antra vertus, tai, kas paprasta, ne visuomet yra lengvai pasiekiama. Paprastumo reikia išmokti. Vis labiau suvokiu ir atrandu, ką reiškia pajausti akimirkos grožį ir išmokti džiaugtis tuo, ką turi. Apie tai ir ši daina.

Pasak atlikėjo, šis kūrinys neatsirado greitai ir spontaniškai. Tai ilgo darbo studijoje rezultatas.

„Pradėjęs kurti šią dainą, jau nuo pirmų akordų supratau, kad ji kitokia. Labai artima man asmeniškai ir turinti išskirtinio žavesio. Kūriau šią dainą su dideliu užsidegimu, nes supratau, jog jei ji tokia artima man, turėtų patikti ir mano klausytojams, paliesti ir sušildyti jų širdis. Buvo etapų, kai maniau, jog vaizdo klipas taip ir neišvys dienos šviesos. Tačiau neketinau pasiduoti.

Kūrinys „Šią naktį per Kalėdas“ - tai lyg metafora, atspindinti santykius, kurie yra kupini išbandymų, pasvarstymų, dvejonių.

„Kartais susipyksti su brangiausiu žmogumi, nenori kalbėtis, nugali principai, išdidumas, lauki jo atsiprašymo, tačiau galiausiai supranti, kad ir pats privalai žengti pirmą žingsnį, rasti kompromisą, ieškoti išeities, nes šis žmogus tau yra namai. Dainos pabaigoje būtent tai ir akcentuojama“, - apie kūrinio prasmę pasakoja dainininkas.

Atlikėjas Sasha Song atvirauja, kad naujasis vaizdo klipas - tai jo paties jausmų veidrodis, tačiau atspindi tik vieną jo pusę - ramią, rimtą, svajingą ir menišką.

„Dainoje daug šilumos - tai norėjome parodyti ir vaizdo klipe. Labiausiai linkiu, kad per Kalėdas Lietuvos žmonės turėtų galimybę susitikti, susimatyti su savo artimaisiais. Juk tiek šeimų skiria jūros marios. Linkiu, kad per gražiausias šventes būtumėt su tuo žmogumi, su kuriuo šilta ir gera, o širdyje dega jauki ugnelė. Ši daina man tarsi transo seansas, klausydamas jos ir dainuodamas kaskart kažkur išskrendu…“, - atvirauja atlikėjas.

Kviečiame paklausyti ir įvertinti. Tikime, jog šioje dainoje kiekvienas surasite kažką mielo, brangaus ir sau artimo.

„Aš nesuprantu, kodėl taip nepatinku žmonėms, ką aš darau ne taip? Kaip ir stengiuosi normaliai apsirengti bei atrodyti ir gerai padainuoti. Kai kuriems žmonėms tiesiog to reikia – apkalbėti, apšmeižti, gal kažkas jau su jais negerai?“ – laidoje KK2 šį pirmadienio vakarą 19.30 per LNK pasakos atlikėjas Sasha Song.

„Anksčiau, kai man sakydavo, kad tu plikas, aš sakydavau tokią frazę: „protas išstumia visus plaukus“. Tai tada žmogus neturėjo ką pasakyti. Čia Ovidijaus Vyšniausko išmintinga frazė“, – laidoje kalbės atlikėjas.

Anksčiau Dima turėjo labai vešlią šukuoseną, tačiau sulaukęs 22 metų visiškai nupliko. Todėl vaikinas dažnai viešumoje pradėjo rodytis su skrybėle arba kepure.

Kaip ir stengiuosi normaliai apsirengti bei atrodyti ir gerai padainuoti. Kai kuriems žmonėms tiesiog to reikia – apkalbėti, apšmeižti, gal kažkas jau su jais negerai?

„Įdomiausias dalykas, kad skrybėlę aš pradėjau nešioti dar prieš tai, kai pradėjau plikti. Tai buvo mano stiliaus dalis, bet po to tai pagalvojau, kad tai kaip tik slepia mano plikę“, – kalbės D. Šavrovas.

Tačiau visai netikėtai dainininkas socialiniuose tinkluose aptiko naujovę –priklijuojamą peruką: „Pamačiau feisbuke tokį filmuką, kur plaukai priklijuojami, ir aš taip sakau „vau“! Čia gi taip lengva atrodo, kodėl gi man nepabandyti“.

Dima iškart nusprendė naujovę išbandyti ant savęs: „Aš dėkingas Karinai, kad atsirado tokia kirpėja, kuri išdrįso pabandyti, nes jai irgi buvo pirmas kartas ir ji sakė, kas bus, jeigu nepavyks?“

Atlikėjas Sasha Song atskleis, kad šis malonumas jam kainavo ne taip ir pigiai.

„Tai yra labai brangu, ypač jeigu išversti litais. Aš iki šiol verčiu į litus, nueinu į parduotuvę ir galvoju, kas čia darosi dabar pas mus Lietuvoje? Tai 700 eurų, aišku, yra daug“, – laidoje kalbės atlikėjas Sasha Song.